因此，采用循环音乐结构将更适合游戏音乐制作。在制作音乐时，要考虑游戏音效的节奏、音调和音色，以确保它们与音乐的风格一致。
打造源自游戏的音乐作品需要注意以下技巧：
1. 研究游戏风格：了解游戏的题材和氛围，包括游戏背景、地点、角色等。这将有助于你理解游戏音乐所需的情感和氛围，并使你的音乐更好地融入游戏。
2. 制定主题音乐：游戏往往有一个主题或代表性的音乐，例如游戏开场动画的主题曲。创作主题音乐时，要根据游戏的风格和氛围来设计曲调、和弦和乐器的选择等。
3. 强调情感和氛围：游戏音乐的主要作用是增强玩家的情感体验和营造游戏的氛围。你可以通过运用合适的和弦、旋律和声音效果来表达游戏中的紧张、悲伤、欢乐等情感。
4. 采用循环音乐结构：游戏音乐往往需要持续播放，在循环中渗透游戏的情感和氛围。因此，采用循环音乐结构将更适合游戏音乐制作。
5. 适当选择乐器和音色：根据游戏的风格和题材，选择合适的乐器和音色来表达游戏的特点。比如，冒险游戏可能选用古典乐器，科幻游戏可能选用电子合成器等。
6. 注意游戏音效的整合：游戏音乐和游戏音效通常需要相互配合，以营造更完整的游戏体验。在制作音乐时，要考虑游戏音效的节奏、音调和音色，以确保它们与音乐的风格一致。
7. 参考其他游戏音乐：可以借鉴并参考其他游戏的音乐作品，了解他们在情感表达、循环结构和乐器选择等方面的处理方式，但要确保保持自己的创意和风格。
8. 与游戏开发者合作：与游戏开发者和设计师密切合作，了解他们对音乐的期望和要求，并及时进行反馈和调整。
总的来说，打造源自游戏的音乐作品需要综合运用音乐理论、情感表达和游戏理解等技巧，以创造出与游戏相呼应的音乐作品。